Intros, fins et transitions : commencer et finir un morceau proprement à la guitare

Commencer et finir un morceau sont les deux choses qu’aucune tablature n’apprend. La grille commence à la première mesure du couplet ; mais comment y arrive-t-on, seul, sans batteur pour compter ? Et elle s’arrête après le dernier refrain ; mais que fait-on de la dernière mesure pour que la chanson se termine au lieu de s’interrompre ? Entre les deux, chaque changement de partie est un endroit où l’on peut trébucher.

Ces trois moments sont le vrai critère du « je sais jouer ce morceau ». Le guide mémoriser un morceau traite de la grille ; celui-ci traite de ce qui l’entoure.

Le début : démarrer seul

Le décompte

Avant la première mesure, comptez une mesure entière à voix haute, au tempo exact du morceau : « un, deux, trois, quatre ». Ce décompte n’est pas pour les autres, il est pour vous : il installe le tempo dans le corps avant que les mains bougent, et il évite le défaut le plus courant, démarrer trop vite parce qu’on a hâte. Trouvez le tempo avec le tap tempo ou le métronome en ligne, et comptez dessus, sans jouer, jusqu’à ce que le décompte soit stable.

L’intro courte

Un morceau joué seul supporte mal l’intro du disque, qui est souvent un riff, un piano ou une batterie. Remplacez-la par l’une de ces trois intros, qui marchent sur presque tout :

• Deux mesures de la grille du couplet, avec la rythmique du couplet, sans chanter. C’est l’intro la plus sûre : l’auditeur entend le tempo et l’accord, et la voix arrive naturellement.
• L’accord de la tonalité tenu, une mesure, puis le décompte intérieur et le couplet. Pour les ballades.
• La fin du refrain, deux ou quatre mesures, jouée avant le premier couplet. C’est ce que fait une partie des chansons pop, et cela annonce le refrain avant qu’il n’arrive.

Ne cherchez pas à reproduire le riff d’intro du disque avant de savoir démarrer avec l’une de ces trois. Le riff viendra après, et il n’est pas toujours nécessaire : Wonderful Tonight a une intro de guitare célèbre, mais deux mesures de G et D suffisent à lancer la chanson.

Les transitions : passer d’une partie à l’autre

Le trou entre le couplet et le refrain vient presque toujours du même endroit : la dernière mesure de la partie, que l’on joue en pensant déjà à la suivante. Deux gestes règlent le problème.

Le remplissage de dernière mesure. Sur la dernière mesure du couplet, jouez la rythmique jusqu’au temps 4 inclus, et changez d’accord seulement sur le temps 1 du refrain. La tentation est de s’arrêter au temps 3 pour préparer le changement ; c’est ce qui crée le trou. Le guide changer d’accord sans perdre le rythme donne l’exercice.

L’annonce. Sur cette même dernière mesure, un seul coup plus fort sur le temps 4, ou un coup vers le bas sur toutes les cordes au lieu du pattern, annonce que quelque chose arrive. C’est le geste que font tous les accompagnateurs sans y penser, et il se travaille : le levier du silence de varier sa rythmique sur une même grille en est la version la plus forte.

Dernière mesure du couplet        Première mesure du refrain
| D - D U - U D  D(fort) |        | accord du refrain sur le 1 |
                   ^ annonce             ^ changement ici, pas avant

Repérer ces moments à l’oreille est un exercice en soi : reconnaître le plan d’un morceau apprend à les entendre sur le disque avant de les jouer.

La fin : quatre manières de terminer

Une chanson jouée seul se termine de quatre façons, et il faut en choisir une avant de commencer. La fin qui n’a pas été décidée est celle qui s’arrête bêtement.

1. L’accord tenu

Le dernier accord de la grille, joué une fois en coup vers le bas sur les six cordes, et laissé sonner jusqu’au silence. La fin la plus simple et la plus utilisée. Elle demande une chose : ne pas rejouer après. Le guitariste débutant ajoute presque toujours un coup de trop.

2. Le ralenti

Sur les deux dernières mesures, la rythmique ralentit progressivement, et le dernier accord est tenu. C’est la fin des ballades, Hallelujah ou Someone Like You. Le ralenti doit être régulier : chaque temps un peu plus long que le précédent, pas un coup de frein sur le dernier.

3. Le coup sec

Un accord bref, étouffé immédiatement par la main gauche, sur le temps 1 de la dernière mesure. La fin du rock et du punk, celle de Smells Like Teen Spirit. Elle demande que le silence qui suit soit complet : rien ne doit résonner.

4. La formule I, IV, I

Le dernier accord, puis l’accord de la quarte (le IV de la tonalité), puis retour au dernier accord tenu. En Sol : G, C, G. C’est la fin du blues, du gospel et du folk, et elle donne une conclusion à n’importe quelle chanson dont la grille ne finit pas sur la tonique. Le guide trouver la tonalité d’un morceau permet d’identifier le I.

Fin 4 en Sol :  | G   C  | G (tenu)  |
Fin 4 en Ré  :  | D   G  | D (tenu)  |
Fin 4 en La  :  | A   D  | A (tenu)  |

Sur scène et en groupe

Devant des gens, le début est le moment où le trac se joue : le décompte à voix haute, ou au moins compté dans la tête pendant une mesure complète, est ce qui empêche de démarrer trop vite. Le guide le trac à la guitare traite ce moment, et rythme et scène ce qui se passe après.

En groupe, ces trois moments se décident ensemble, avant de jouer : qui compte, quelle intro, quelle fin. Une fin non décidée à plusieurs est une fin ratée à coup sûr. Jouer à deux guitares commence par là.