Peut-on progresser en ear training lorsque l’on chante faux ?

Vous écoutez une note.

Vous essayez de la chanter.

Votre voix arrive légèrement trop bas.

Vous recommencez.

Cette fois, elle part trop haut.

Vous sentez bien que vous ne reproduisez pas exactement le son entendu. Vous vous dites alors que le chant n’est probablement pas fait pour vous.

Et puisque l’on vous conseille régulièrement de chanter avant de jouer, une inquiétude apparaît :

Comment puis-je travailler mon oreille si je chante faux ?

La réponse est simple :

Vous n’avez pas besoin de savoir déjà chanter juste pour commencer à développer votre oreille. Vous devez simplement apprendre à écouter, comparer et corriger progressivement.

Votre voix n’est pas ici un instrument de scène.

Vous ne préparez pas une performance vocale.

Vous utilisez un outil extrêmement direct pour vérifier si le son entendu reste suffisamment clair dans votre mémoire avant de demander à vos doigts de le retrouver sur la guitare.

Au début, votre voix sera peut-être imprécise.

Ce n’est pas un problème.

L’erreur fait partie du travail.

Vous chantez une note.

Vous la comparez à la référence.

Vous entendez progressivement si elle est trop grave ou trop aiguë.

Vous corrigez légèrement.

Puis vous recommencez.

Une voix encore imparfaite mais attentive permet déjà de construire une oreille beaucoup plus précise.

Commencer un exercice d’écoute adapté à mon niveau

La réponse courte : chanter faux n’empêche pas de progresser

Vous pouvez développer votre oreille même si votre voix manque encore de précision.

Commencez avec des exercices très simples :

• choisissez une note confortable ;

• écoutez-la attentivement ;

• chantez-la sans chercher immédiatement la perfection ;

• comparez votre voix à la référence ;

• demandez-vous si vous êtes trop haut ou trop bas ;

• corrigez légèrement ;

• vérifiez ensuite sur votre guitare ou avec un outil.

Votre premier objectif ne consiste pas à produire une note parfaitement juste dès la première tentative.

Votre premier objectif consiste à entendre progressivement l’écart.

Cette différence est fondamentale.

Vous ne cherchez pas encore une performance.

Vous construisez une capacité d’ajustement.

Pourquoi peut-on entendre juste et chanter encore imparfaitement ?

Reconnaître qu’une note est fausse et produire immédiatement la bonne hauteur ne constituent pas exactement la même compétence.

Vous pouvez très bien :

• sentir qu’une corde de guitare est désaccordée ;

• entendre qu’un bend n’atteint pas encore sa cible ;

• percevoir qu’une voix dérive légèrement ;

• reconnaître qu’une note ne correspond pas à l’accord ;

• ressentir qu’une mélodie ne retombe pas exactement au bon endroit ;

sans réussir encore à reproduire immédiatement chaque son avec votre propre voix.

Votre oreille perçoit déjà un problème.

Votre voix doit encore apprendre à rejoindre plus précisément la hauteur entendue.

C’est comparable au travail instrumental.

Vous pouvez entendre qu’un bend doit monter légèrement davantage avant que vos doigts sachent le réaliser parfaitement.

Vous pouvez comprendre qu’un accord contient une corde parasite avant de parvenir à corriger immédiatement la pression de votre main.

La perception précède parfois le geste.

La voix possède elle aussi une dimension motrice.

Elle s’éduque progressivement.

Le premier progrès : entendre dans quelle direction corriger

Lorsque vous chantez une note imprécise, ne cherchez pas immédiatement à atteindre une justesse parfaite.

Posez-vous d’abord une question plus simple :

Ma voix est-elle trop grave ou trop aiguë ?

Cette distinction constitue déjà une acquisition essentielle.

Si votre voix est trop grave, montez légèrement.

Si elle est trop aiguë, redescendez.

Vous apprenez à ne plus corriger au hasard.

Vous développez une boucle :

écouter → chanter → comparer → ajuster → vérifier.

Cette boucle possède davantage de valeur qu’une note juste obtenue accidentellement.

Commencez dans un registre confortable

Une erreur très fréquente consiste à choisir une note mal adaptée à sa voix.

Vous essayez de chanter trop grave.

Ou trop aigu.

Votre voix se tend.

Votre précision diminue.

Vous concluez que vous ne savez pas chanter.

Commencez dans une zone confortable.

Vous devez pouvoir produire le son sans forcer.

Votre guitare peut vous aider à trouver ce registre.

Jouez plusieurs notes tranquillement sur la corde de Si ou de Mi aigu.

Fredonnez-les.

Repérez la zone dans laquelle votre voix se place naturellement.

Vous n’avez pas besoin de connaître immédiatement le nom exact de votre tessiture.

Vous devez simplement choisir un terrain de départ agréable.

Premier exercice : rejoindre une seule note

Prenez votre guitare.

Jouez une note confortable.

Par exemple Do, première case sur la corde de Si.

Laissez-la résonner.

Puis chantez-la avec une syllabe simple :

la

ou :

mmm

Écoutez votre voix.

Rejouez la note.

Posez-vous seulement trois questions :

• suis-je trop grave ?

• suis-je trop aigu ?

• suis-je suffisamment proche pour ajuster légèrement ?

Recommencez.

Ne poursuivez pas pendant dix minutes sur une seule note.

Deux ou trois tentatives suffisent.

Votre objectif consiste à commencer à orienter la correction.

Une méthode simple en cinq étapes

• jouez la note ;

• laissez-la résonner ;

• chantez ;

• comparez ;

• corrigez une fois.

Puis changez de note.

Votre attention doit rester fraîche.

Utilisez le glissando lorsque la note reste difficile à trouver

Vous chantez une note, mais vous ne savez pas exactement où elle se situe.

Utilisez un glissando.

Commencez volontairement un peu plus bas.

Puis montez lentement avec votre voix jusqu’à rejoindre la hauteur de référence.

Vous pouvez également partir légèrement plus haut et redescendre.

Écoutez le moment où les deux sons semblent se rapprocher.

Cette méthode possède un intérêt important : elle vous aide à ressentir l’espace qui sépare votre voix de la note cible.

Vous ne cherchez plus à sauter immédiatement au bon endroit.

Vous apprenez à parcourir le chemin.

Exercice

• jouez Do sur votre guitare ;

• laissez la note résonner ;

• commencez à chanter légèrement plus bas ;

• montez doucement ;

• arrêtez-vous lorsque votre voix semble rejoindre la note ;

• rejouez Do pour vérifier ;

• recommencez une seule fois.

Ne forcez pas.

Le glissando doit rester confortable.

Ajoutez ensuite un accord de référence

Une note isolée constitue un bon point de départ.

Mais un contexte tonal aide souvent votre oreille à mieux comprendre ce qu’elle cherche.

Jouez un accord de Do majeur.

Laissez-le résonner.

Puis chantez Do.

Rejouez l’accord.

Chantez à nouveau Do.

Cette note doit progressivement produire une sensation de retour ou de repos.

Ajoutez ensuite Mi.

Puis Sol.

• Note

• Fonction simplifiée

• Sensation possible

• Do

• Tonique

• Retour, stabilité

• Mi

• Tierce majeure

• Couleur de l’accord

• Sol

• Quinte

• Ouverture stable

Ne cherchez pas à mémoriser une définition parfaite.

Écoutez surtout la différence.

Votre voix doit progressivement apprendre à rejoindre plusieurs points simples dans le paysage tonal.

Ne commencez pas par une longue mélodie

Lorsque vous chantez encore difficilement une note isolée, ne vous imposez pas immédiatement une phrase de huit notes.

Réduisez la difficulté.

Travaillez :

• une note ;

• puis deux notes ;

• puis trois notes ;

• puis une petite cellule rythmique.

Exemple sur la corde de Si

• Note

• Position

• Do

• 1re case

• Ré

• 3e case

• Mi

• 5e case

Commencez avec :

Do → Ré

Puis :

Ré → Mi

Puis :

Mi → Ré

Puis :

Ré → Do

Chantez les deux notes.

Ne cherchez pas encore à nommer précisément l’intervalle.

Posez-vous seulement une question :

Est-ce que ma voix monte ou descend dans la bonne direction ?

Lorsque ce mouvement devient plus clair, ajoutez une troisième note :

• Do → Ré → Mi ;

• Mi → Ré → Do ;

• Do → Mi → Ré ;

• Ré → Do → Mi.

Une difficulté à la fois.

Faites la différence entre hauteur et beauté de la voix

Vous pouvez ne pas aimer votre voix enregistrée.

Vous pouvez la trouver fragile, peu puissante ou peu agréable.

Ce jugement ne doit pas intervenir ici.

L’ear training ne vous demande pas de produire une interprétation vocale.

Il vous demande de comparer des hauteurs.

Une voix très simple, peu projetée et légèrement hésitante peut parfaitement remplir cette fonction.

Vous pouvez même commencer par fredonner doucement.

L’essentiel est ailleurs :

• le son est-il trop haut ou trop bas ?

• se rapproche-t-il progressivement de la cible ?

• la direction est-elle correcte ?

• la note reste-t-elle présente dans votre mémoire ?

• pouvez-vous ensuite la retrouver sur la guitare ?

Ne confondez pas précision et séduction.

Vous ne passez pas une audition.

Comment utiliser le micro de l’entraîneur auditif GSC ?

L’entraîneur auditif Guitar Social Club permet de chanter une réponse puis d’obtenir un retour immédiat en cents.

Le cent est une unité très fine qui sert à mesurer l’écart entre deux hauteurs.

Vous n’avez pas besoin de devenir obsédé par le chiffre affiché.

Utilisez-le comme une boussole.

Il vous aide à comprendre :

• si votre voix reste trop grave ;

• si elle monte trop haut ;

• si votre deuxième tentative se rapproche ;

• si votre note devient plus stable ;

• si un registre vous convient mieux qu’un autre.

Votre protocole

• lancez un contexte tonal ;

• écoutez la note ;

• attendez une seconde ;

• chantez ;

• observez la direction de l’écart ;

• corrigez une fois ;

• reprenez votre guitare ;

• jouez la note cible.

Ne poursuivez pas indéfiniment une précision parfaite.

Vous cherchez un progrès compréhensible.

Pas un score spectaculaire.

Une routine de dix minutes lorsque vous chantez encore faux

• Durée

• Travail

• Objectif

• 2 minutes

• Jouez une note confortable puis fredonnez-la

• Trouver un registre naturel

• 2 minutes

• Comparez votre voix à la référence

• Entendre trop grave ou trop aigu

• 2 minutes

• Utilisez un glissando pour rejoindre la note

• Apprendre à ajuster

• 2 minutes

• Chantez Do, Ré et Mi dans un contexte tonal

• Construire trois repères simples

• 2 minutes

• Retrouvez les mêmes notes sur la guitare

• Relier voix, oreille et doigts

Répétez cette séance pendant quelques jours.

Ne changez pas constamment de tonalité.

Ne multipliez pas les notes.

Vous devez laisser à votre oreille et à votre voix le temps de construire une relation stable.

Que faire lorsque votre voix dérive pendant une phrase ?

Vous arrivez à chanter une note isolée.

Mais une petite mélodie devient rapidement imprécise.

C’est normal.

Réduisez la phrase.

Méthode

• chantez uniquement la première note ;

• vérifiez ;

• ajoutez la deuxième ;

• vérifiez ;

• ajoutez la troisième ;

• reprenez la phrase entière ;

• jouez-la ensuite sur votre guitare.

Vous pouvez également ralentir.

Gardez un tempo confortable.

Laissez un court silence entre deux notes si nécessaire.

Votre mémoire auditive doit rester suffisamment claire pour que la correction conserve un sens.

Que faire si vous entendez l’erreur seulement après avoir vérifié ?

C’est déjà un progrès.

Au début, vous avez parfois besoin de rejouer la note de référence pour percevoir l’écart.

Puis votre oreille commence à entendre l’erreur plus tôt.

Vous développez progressivement plusieurs niveaux :

• vous ne percevez pas encore clairement l’écart ;

• vous entendez l’écart après vérification ;

• vous sentez immédiatement que la note dérive ;

• vous identifiez la direction de l’erreur ;

• vous corrigez plus rapidement ;

• vous anticipez davantage la bonne hauteur.

Ne brûlez pas les étapes.

Chaque niveau possède une valeur.

Chanter faux n’empêche pas de travailler les intervalles

Vous pouvez également utiliser votre voix pour explorer des intervalles simples.

Commencez avec :

• unisson ;

• octave ;

• quinte ;

• tierce majeure ;

• tierce mineure.

Mais ne mélangez pas immédiatement toutes les possibilités.

Prenez une tonique.

Par exemple Do.

Chantez Do.

Puis jouez Sol.

Essayez de chanter Sol.

Comparez.

Revenez vers Do.

Vous travaillez un trajet.

Puis refaites le même trajet avec :

• Sol → Ré ;

• La → Mi ;

• Ré → La.

Vous apprenez progressivement une fonction, pas seulement une paire de sons.

Chanter faux n’empêche pas de travailler le rythme

La voix ne sert pas uniquement à reproduire les hauteurs.

Elle peut également vous aider à mémoriser une cellule rythmique.

Utilisez des syllabes simples :

ta — ta — ti-ta — ta

ou :

doum — da — doum — da

Respectez les silences.

Marquez la pulsation avec votre pied.

Puis rejouez la rythmique sur votre guitare.

Vous pouvez ainsi progresser avec votre voix même lorsque la justesse mélodique reste encore imparfaite.

Comment mesurer vos progrès ?

Ne mesurez pas uniquement votre précision finale.

Observez plusieurs indicateurs.

• Question

• Signe de progression

• Entendez-vous plus vite si votre voix est trop haute ou trop basse ?

• Votre capacité de comparaison progresse

• Avez-vous besoin de moins de tentatives ?

• Votre ajustement devient plus direct

• Votre voix reste-t-elle plus stable sur une note tenue ?

• Votre contrôle s’améliore

• Pouvez-vous chanter deux puis trois notes ?

• Votre mémoire auditive progresse

• Retrouver la note sur la guitare devient-il plus simple ?

• Le lien entre l’oreille, la voix et les doigts se renforce

• Votre deuxième tentative est-elle souvent meilleure ?

• La correction devient plus précise

Votre premier progrès n’est pas nécessairement de chanter parfaitement juste.

Il consiste souvent à mieux comprendre votre erreur.

Puis à la corriger plus rapidement.

Les erreurs fréquentes

Refuser complètement de chanter

Votre gêne est compréhensible.

Mais commencez doucement, seul, avec une note confortable.

Votre voix constitue un outil précieux.

Choisir des notes trop hautes ou trop basses

Trouvez un registre naturel.

La tension rend l’exercice inutilement difficile.

Vouloir chanter une chanson entière

Commencez avec une note.

Puis deux.

Puis trois.

Chercher immédiatement la perfection

Écoutez d’abord la direction de l’erreur.

Trop haut ou trop bas.

Se juger sur la beauté de sa voix

Ce n’est pas le sujet.

Vous travaillez la précision et la mémoire.

Travailler uniquement avec un chiffre

Le retour en cents vous aide à vérifier.

Mais votre objectif reste d’entendre progressivement l’écart sans dépendre entièrement de l’écran.

Oublier la guitare

Chantez.

Puis retrouvez la note sur votre instrument.

La boucle doit revenir vers la musique.