Ear training avec ou sans guitare : quelle méthode est la plus efficace ?

Vous souhaitez développer votre oreille musicale.

Mais vous ne disposez pas toujours de votre guitare.

Vous avez quelques minutes dans les transports, pendant une promenade ou entre deux rendez-vous. Vous écoutez une chanson. Vous pourriez peut-être travailler votre oreille, mais vous vous demandez si cet entraînement possède réellement une valeur sans instrument.

À l’inverse, lorsque vous avez votre guitare en main, une autre difficulté apparaît parfois.

Vos doigts partent immédiatement explorer le manche. Vous essayez plusieurs cases. Vous trouvez finalement une réponse correcte, mais vous ne savez pas toujours si votre oreille a réellement guidé la recherche ou si vos mains ont simplement fini par tomber sur la bonne note.

La question est donc légitime :

Faut-il travailler son ear training avec ou sans guitare ?

La réponse est simple :

Les deux méthodes sont nécessaires. Elles ne développent pas exactement la même compétence.

Sans guitare, vous apprenez à écouter, mémoriser, chanter et imaginer les sons plus clairement.

Avec guitare, vous apprenez à retrouver ces sons sur le manche, à choisir une position et à les réutiliser dans une phrase musicale.

L’erreur consiste à choisir définitivement un camp.

Un ear training uniquement réalisé sur une application peut rester abstrait.

Un ear training uniquement réalisé avec la guitare peut laisser les doigts chercher avant l’oreille.

La meilleure méthode repose sur une alternance.

Écoutez sans jouer. Chantez. Prenez ensuite votre guitare. Retrouvez le son. Vérifiez. Puis transformez-le en musique.

Commencer un exercice d’écoute adapté à mon niveau

La réponse courte : commencez souvent sans guitare, terminez régulièrement avec elle

Lorsque vous travaillez une nouvelle difficulté, utilisez cet ordre :

• écoutez le son ou la phrase sans toucher votre instrument ;

• essayez de la conserver quelques secondes dans votre tête ;

• chantez-la ou reproduisez son mouvement avec votre voix ;

• prenez ensuite votre guitare ;

• retrouvez les notes sur une corde ou dans une petite zone du manche ;

• vérifiez votre réponse ;

• rejouez la phrase dans un contexte musical.

Cette séquence possède un avantage essentiel.

Elle sépare momentanément deux problèmes :

• entendre correctement ;

• retrouver correctement sur la guitare.

Vous pouvez ainsi identifier plus précisément votre blocage.

Si vous ne parvenez pas à chanter la phrase, votre difficulté concerne peut-être encore la perception ou la mémoire auditive.

Si vous chantez facilement la phrase mais ne la retrouvez pas sur le manche, vous devez davantage travailler le lien entre l’oreille et les doigts.

Si vous retrouvez les notes mais que le riff ne ressemble toujours pas au morceau, le problème se situe peut-être dans le rythme, l’articulation ou le choix de la position.

Vous ne travaillez plus au hasard.

Ce que vous développez sans guitare

Travailler sans instrument ne signifie pas travailler de manière incomplète.

Vous développez plusieurs fondations essentielles.

1. L’écoute active

Lorsque vous écoutez une chanson sans jouer simultanément, vous pouvez mieux vous concentrer sur une seule dimension.

Essayez par exemple d’écouter uniquement :

• la ligne de basse ;

• la pulsation ;

• la mélodie vocale ;

• les changements d’accords ;

• les accents de la guitare ;

• les silences ;

• les réponses entre les instruments.

Ne cherchez pas immédiatement à tout comprendre.

Choisissez une seule question.

Où la basse change-t-elle de note ?

ou :

Est-ce que le refrain commence sur le premier temps ?

ou encore :

La mélodie monte-t-elle ou descend-elle à la fin de la phrase ?

Cette écoute ciblée constitue déjà un véritable exercice.

2. La mémoire auditive

Vous entendez une phrase.

Puis le son disparaît.

Pouvez-vous encore la conserver quelques secondes dans votre tête ?

Cette capacité est indispensable lorsque vous relevez un morceau.

Si la phrase disparaît immédiatement de votre mémoire, vos doigts n’ont plus de direction lorsqu’ils arrivent sur le manche.

Commencez avec des fragments très courts :

• deux notes ;

• trois notes ;

• un rythme frappé ;

• une petite cellule mélodique ;

• une basse de deux mesures.

Écoutez.

Attendez une seconde.

Puis chantez.

Lorsque l’exercice devient plus simple, augmentez légèrement le temps d’attente ou ajoutez une note.

3. La voix comme pont

Votre voix est l’outil le plus simple pour vérifier que vous avez réellement entendu une phrase.

Vous n’avez pas besoin de chanter parfaitement.

Vous devez simplement essayer de reproduire :

• la hauteur générale ;

• la direction ;

• les répétitions ;

• les sauts ;

• le rythme ;

• la note d’arrivée.

Si vous ne parvenez pas à chanter une phrase de trois notes, il est probablement trop tôt pour la chercher sur six cordes et vingt frettes.

Réduisez la longueur.

Ralentissez.

Recommencez.

La voix vous oblige à clarifier l’image sonore avant de solliciter vos doigts.

4. L’oreille intérieure

Vous pouvez également essayer d’entendre mentalement une note avant de la chanter ou de la jouer.

Jouez un accord de Do majeur.

Chantez Do.

Puis arrêtez de jouer.

Imaginez intérieurement la note Sol.

Chantez-la.

Vérifiez ensuite sur votre guitare.

Cette capacité à entendre intérieurement une note ou une phrase devient particulièrement utile lorsque vous improvisez ou composez.

Vos doigts ne récitent plus uniquement une position.

Ils essaient de suivre une idée musicale.

5. Le rythme avec le corps

Vous n’avez pas besoin de guitare pour travailler le rythme.

Écoutez une chanson.

Marquez la pulsation avec le pied.

Frappez les croches dans vos mains.

Repérez les accents.

Chantez une rythmique avec des syllabes simples.

Essayez d’entendre le moment précis où l’accord change.

Votre corps peut déjà intégrer une grande partie de l’architecture musicale avant que vous ajoutiez le geste instrumental.

Ce que vous développez avec la guitare

Le travail sans instrument construit une image sonore.

Mais cette image doit régulièrement rejoindre le manche.

Sinon, votre oreille peut progresser tandis que vos doigts restent incapables de retrouver ce que vous entendez.

1. La localisation des notes

Prenez une phrase très courte.

Chantez-la.

Puis retrouvez-la sur une seule corde.

Pourquoi une seule corde ?

Parce que la guitare propose rapidement trop de solutions.

Une même note existe à plusieurs endroits. Plusieurs doigtés peuvent sembler possibles. Le manche peut devenir un labyrinthe.

En réduisant volontairement l’espace de recherche, vous apprenez d’abord à trouver les hauteurs correctement.

Vous chercherez ensuite le doigté le plus confortable.

Le manche interactif Guitar Social Club peut vous aider à visualiser les notes lorsque vous souhaitez vérifier vos repères.

2. Le choix d’une position

Une fois les notes trouvées sur une seule corde, rejouez la phrase dans une zone plus naturelle du manche.

Posez-vous plusieurs questions :

• la phrase est-elle plus fluide ici ?

• puis-je conserver les articulations ?

• le registre correspond-il mieux à l’enregistrement ?

• certaines cordes produisent-elles une sensation différente ?

• le doigté me permet-il de respecter le rythme ?

Vous distinguez ainsi deux étapes :

• trouver ce qui est joué ;

• choisir intelligemment comment le jouer.

3. La justesse réelle

Votre guitare vous aide également à vérifier votre précision.

Vous pensez chanter la tonique ?

Jouez-la.

Vous cherchez une tierce majeure ?

Comparez.

Vous travaillez un bend ?

Écoutez si la note d’arrivée atteint réellement sa cible.

Pour contrôler précisément une hauteur, utilisez l’accordeur guitare en ligne.

4. Le transfert vers la musique

Une acquisition devient réellement intéressante lorsqu’elle améliore votre jeu.

Vous avez travaillé la quinte ?

Créez un riff.

Vous avez comparé majeur et mineur ?

Jouez deux accords et écoutez leur couleur.

Vous avez mémorisé trois notes ?

Transformez-les en petite phrase rythmique.

Vous avez frappé une pulsation sans instrument ?

Reprenez votre guitare et jouez deux accords sans perdre le premier temps.

La guitare redonne une vie musicale à l’exercice.

Les limites d’un travail uniquement sans guitare

Travailler sans guitare possède une réelle valeur.

Mais vous ne devez pas rester définitivement dans votre tête ou dans votre application.

Sinon, plusieurs problèmes apparaissent.

Vous reconnaissez, mais ne produisez pas

Vous identifiez une quinte dans un quiz.

Mais vous ne savez pas immédiatement où la jouer.

Vous chantez une phrase, mais cherchez encore longtemps sur le manche

Votre mémoire auditive progresse.

Votre géographie instrumentale reste en retard.

Vous comprenez une progression, mais ne pouvez pas l’accompagner proprement

Votre oreille harmonique fonctionne.

Votre geste et votre placement rythmique demandent encore du travail.

Vous obtenez de bons scores, mais ne relevez aucun morceau

Vous avez construit des compétences partielles.

Il faut maintenant les relier à la musique réelle.

Les limites d’un travail uniquement avec guitare

L’erreur inverse existe également.

Vous gardez constamment votre instrument en main.

À peine une phrase entendue, vos doigts commencent à bouger.

Vous testez plusieurs cases.

Vous corrigez rapidement.

Vous finissez parfois par trouver.

Mais vous n’avez pas toujours pris le temps de mémoriser le son.

Vos doigts ont résolu le problème plus vite que votre oreille.

Le symptôme le plus fréquent

Vous trouvez une note après plusieurs essais, mais vous ne pouvez pas la chanter clairement avant de la jouer.

Dans ce cas, posez votre guitare quelques secondes.

Écoutez.

Chantez.

Puis reprenez l’instrument.

La guitare doit vérifier et prolonger votre écoute. Elle ne doit pas toujours répondre à sa place.

La méthode hybride : le meilleur compromis

La méthode la plus efficace tient en quatre temps.

Temps 1 — Écoutez sans guitare

Choisissez un fragment court.

Deux à quatre notes.

Ou une cellule rythmique simple.

Écoutez plusieurs fois.

Temps 2 — Chantez ou frappez

Reproduisez la phrase avec votre voix.

Pour le rythme, utilisez vos mains et votre pied.

Vous devez pouvoir maintenir une image suffisamment claire.

Temps 3 — Retrouvez sur l’instrument

Prenez votre guitare.

Cherchez sur une seule corde ou dans une zone limitée.

Vérifiez.

Corrigez.

Temps 4 — Rejouez musicalement

Choisissez une position naturelle.

Ajoutez le rythme.

Respectez les silences.

Rejouez le fragment avec un playback ou une boîte à rythmes.

La boîte à rythmes Guitar Social Club permet de travailler le placement avant d’ajouter davantage de complexité.

Une séance hybride de dix minutes

• Durée

• Travail

• Avec ou sans guitare ?

• 2 minutes

• Écouter une tonalité et chanter la fondamentale

• Sans guitare après l’accord de référence

• 2 minutes

• Mémoriser une phrase de deux ou trois notes

• Sans guitare

• 3 minutes

• Retrouver la phrase sur une seule corde

• Avec guitare

• 2 minutes

• Rejouer la phrase dans une position confortable

• Avec guitare

• 1 minute

• Ajouter une variation rythmique

• Avec guitare ou boîte à rythmes

Vous pouvez utiliser cette séance pour :

• une mélodie ;

• un riff ;

• une basse ;

• une cellule rythmique ;

• une progression de deux accords ;

• une cadence simple.

Ne travaillez qu’un seul élément par séance.

Trois formats selon votre emploi du temps

Format 1 — Vous avez dix minutes et votre guitare

Utilisez la séance hybride complète.

C’est le format le plus équilibré.

Format 2 — Vous avez cinq minutes sans instrument

Travaillez :

• écoute active ;

• tonique ;

• chant ;

• direction mélodique ;

• mémoire auditive ;

• pulsation.

Notez mentalement ou sur votre téléphone la phrase que vous souhaitez retrouver plus tard.

Format 3 — Vous reprenez votre guitare en fin de journée

Reprenez l’élément écouté précédemment.

Chantez-le une fois avant de jouer.

Puis retrouvez-le.

Cette organisation est intéressante : vous ne vérifiez pas uniquement une mémoire immédiate. Vous apprenez à conserver une idée musicale pendant plusieurs heures.

Quel travail choisir selon votre problème ?

• Votre difficulté

• Travail sans guitare

• Travail avec guitare

• Vous oubliez rapidement la note

• Écouter, attendre, chanter

• Retrouver ensuite sur une seule corde

• Vos doigts cherchent au hasard

• Chanter la phrase avant de jouer

• Limiter le manche à une zone précise

• Vous réussissez les quiz mais pas les morceaux

• Mémoriser un riff court

• Le relever puis le rejouer musicalement

• Vous ne trouvez pas les accords

• Écouter la basse et les changements

• Chercher les fondamentales sur les cordes graves

• Votre accompagnement manque de groove

• Frapper pulsation et subdivisions

• Jouer deux accords avec une boîte à rythmes

• Vous improvisez mécaniquement

• Imaginer puis chanter une phrase

• Retrouver la phrase dans une position connue

• Vous chantez juste mais jouez faux

• Conserver la note intérieurement

• Vérifier avec la guitare et l’accordeur

Ce tableau permet de diagnostiquer votre blocage plus précisément.

Vous ne demandez plus simplement :

Dois-je travailler avec ou sans guitare ?

Vous demandez :

Quelle partie de la chaîne dois-je consolider aujourd’hui ?

Comment utiliser l’entraîneur auditif GSC avec et sans guitare ?

L’entraîneur auditif Guitar Social Club peut être utilisé de deux manières complémentaires.

Sans guitare

Travaillez :

• l’ancrage tonal ;

• le chant ;

• les degrés ;

• les intervalles ;

• les couleurs d’accords ;

• les cadences ;

• le rythme ;

• l’écoute globale.

Écoutez la question.

Répondez.

Chantez lorsque cela est pertinent.

Prenez le temps de comprendre votre erreur.

Avec guitare

Après quelques questions :

• chantez la réponse ;

• retrouvez-la sur une corde ;

• rejouez-la dans une autre tonalité ;

• créez un mini-riff ;

• vérifiez sur le manche ;

• utilisez-la dans une progression simple.

L’outil isole la difficulté.

Votre guitare transforme ensuite l’acquisition en compétence musicale.

Tester une séance hybride

Les erreurs fréquentes

Garder la guitare en main pendant toute la séance

Posez-la parfois quelques secondes.

Laissez votre oreille formuler une réponse avant vos doigts.

Travailler uniquement sur une application

Après quelques questions, reprenez l’instrument.

Chantez puis rejouez.

Refuser le chant parce que vous ne vous considérez pas comme chanteur

Votre voix sert ici de mémoire extérieure.

Elle n’a pas besoin d’être parfaite.

Chercher immédiatement le meilleur doigté

Retrouvez d’abord les bonnes hauteurs.

Optimisez ensuite la position.

Écouter passivement sans question précise

Choisissez une difficulté :

• basse ;

• pulsation ;

• direction ;

• note d’arrivée ;

• changement d’accord ;

• articulation.

Vouloir tout travailler pendant le même morceau

Un morceau contient trop d’informations pour être analysé entièrement en une seule écoute.

Isolez un wagon.