Sting guitare : style, groove, basse et accompagnement
Comprendre Sting comme musicien à travailler : basse, guitare nylon, groove, chant, accords sophistiqués, The Police et carrière solo.
Comprendre Sting comme musicien à travailler : basse, guitare nylon, groove, chant, accords sophistiqués, The Police et carrière solo.
Wendy Melvoin côté guitare : The Revolution, Purple Rain, voicings, textures, interaction avec Prince et travail pratique pour guitaristes.
Comprendre Cat Stevens guitariste : accompagnement folk, fingerpicking clair, accords ouverts, douceur rythmique et chansons à travailler.
Adrian Belew apporte à Bowie une guitare instable, drôle, expressive et imprévisible : un langage art rock qui refuse les réflexes habituels.
Carlos Alomar est l'un des guitaristes les plus importants de Bowie : moins spectaculaire que Ronson, mais décisif pour le groove, Fame, Golden Years et Stay.
Earl Slick représente le Bowie plus rock : solide, mordant, scénique, capable de tenir les chansons sans voler la lumière.
John Fogerty n'est pas un guitar hero bavard : il est un architecte de chansons. Son style repose sur des riffs nets, une voix immense et une efficacité roots rock.
Mick Ronson est le guitariste qui donne à Ziggy Stardust son corps rock : riffs, Les Paul, arrangements, solos chantants et théâtre glam.
Nile Rodgers est une légende de la guitare funk et de la production : Chic, le son clair, la main droite, les cocottes et la transformation pop de Let's Dance.
Reeves Gabrels est le guitariste qui aide Bowie à retrouver le risque rock : Tin Machine, textures abrasives, bruit expressif et refus du confort pop.